イヴ・ルールマンは2003年に管弦楽作品の作曲を始めました。2008年には、一連の「燃え上がるようなインスピレーション」を経験し、それをきっかけに音楽言語に対する認識が根本から変容し、彼のキャリアに決定的な転機が訪れました。それ以来、彼はこの新たな理解を絶え間なく深めつつ、伝統的な音楽のルーツを尊重しながらも、その枠を押し広げる作品を生み出し続けています。15年にわたる数学的・象徴的研究ののち、彼はカンティクル・コード・ミュージックとトランス・シンフォニック音楽という概念を打ち立てました。これらの作品は、聴き手の中にトランス状態を呼び覚まし、世界に対する気づきと知覚をいっそう高めることを意図して作られています。この没入的で変容をもたらす音楽的アプローチは、肉体・精神・意識のすべてに働きかけます。ルールマンによる最初のトランス・シンフォニック作品Paix et Amour（平和と愛）は2022年に作曲されました。この45分におよぶ交響曲は真のイニシエーションであり、聴き手を深い内的旅路へと導くことを目的としています。この作品のために、合唱パートは2022年にソフィアで録音され、彼のトランス・シンフォニック作品のカタログをさらに豊かなものにしました。2024年には、イヴ・ルールマンはソフィア・オーケストラとともに《Amour et Gratitude（愛と感謝）》を作曲・録音し、自ら指揮しました。合唱とオーケストラのためのこの作品は、単なる音楽作品の域を超え、聴く人の意識を目覚めさせ、高めることを目的とした、エネルギー的変容のための強力なツールとなっています。この交響曲は江本勝博士の仕事に捧げられており、日本で開催されるワールド・ウォーター・フェスティバルで発表される予定で、屋外で1万人以上の聴衆と、世界中から10万人規模のオンライン参加者を結びつけます。彼は、自身の作品をレパートリーとし、自らピアノを担当するアンサンブル〈Trio Luname（トリオ・リュナム）〉とともにツアーも行っており、観客と生き生きとしたインタラクティブな形で音楽を分かち合おうとする強い意志を体現しています。2024年以降は、ピアノ伴奏と声だけで行う親密な「メディスン・ソング」のコンサートを通して聴衆と出会い、声が内的変容の主要な媒体となる場も創出しています。イヴ・ルールマンは2023年にSymphoniya®を創設し、音楽を意識のためのツールとみなす自身のビジョンを現実のものとするための宇宙（ユニヴァース）を立ち上げました。Symphoniya®は、音楽と身体、ハート、マインドの相互作用を探求し、日常の現実を超えていく音楽体験を提供しています。さらにSymphoniya®を通じて、ルールマンはトランス・シンフォニック音楽とカンティクル・コード・ミュージック、そして意識の探求を専門とする新たな実践者や作曲家を育成し、音楽を個人および集合的変容のための乗り物とする革新的なアプローチをいっそう強固なものにしようとしています。
イヴ・ルールマンの音楽は、ヨーロッパのクラシックの伝統に深く根ざしながらも、絶え間ない革新の探求と既成の慣習からの離脱によって特徴づけられています。彼の作品はしばしば複雑な数学的・象徴的な原理に基づいて構成されており、音楽・数・意識のあいだにあるつながりへの彼の強い関心を反映しています。このアプローチは、彼がカンティクル・コード・ミュージックと名づけて展開しているものです。
イヴ・ルールマンにとって、あらゆる作品は過去と現在のあいだの対話であり、古典の巨匠たちからの学びが、新たなアイデアや個人的な啓示と溶け合う場でもあります。
イヴ・ルールマンのキャリアは、ローマのヴィラ・メディチのような名高いアーティスト・レジデンスへの参加をはじめ、多くの賞賛と評価によって彩られてきました。彼の仕事は、その高い技術的完成度だけでなく、耳を傾ける人の心を深く揺さぶる力においても高く評価されています。彼の作品は、新たな音楽言語や聴衆との新しい関わり方を絶えず探求することによって、今もなお進化を続けています。
要するに、イヴ・ルールマンはクラシック音楽の伝統的な境界を超えて活動する作曲家・ピアニストです。革新的でありながら学術的伝統にも深く根ざした彼の作品は、音楽を意識のためのツールとして用いようとする強い献身を体現しており、その影響は現代クラシック音楽シーンをはるかに越えて広がっています。