🌌 ILLUMINANCE

Il y a des œuvres qui s’écrivent.
Et puis, il y a des œuvres qui se laissent écrire.
Illuminance appartient à cette seconde catégorie.

Née d’un espace de silence profond vécu en Thaïlande, cette œuvre de Transe Symphonique est à la fois le reflet et la trace d’une transformation intérieure majeure. C’est à Pai – ville dont le nom sonne étrangement comme “paix” – qu’un réajustement fondamental s’est opéré en moi. Là-bas, j’ai tout remis à plat. J’ai laissé l’ancien se consumer. Et c’est dans ce terreau de renouveau que Illuminance a germé.

✨ Une œuvre dédiée… mais universelle

Cette œuvre n’aurait jamais vu le jour sans Agathe, à qui elle est entièrement dédiée. C’est elle qui en a passé commande, avec une confiance rare, me laissant libre de la recevoir dans un moment de vraie déconnexion, loin du bruit, dans l’espace du silence. Son prénom, sa vibration personnelle, ont été encodés dans la partition à travers des structures, des symboles, des nombres — invisibles à l’œil nu, mais profondément perceptibles pour qui écoute avec le cœur.

Mais plus encore que ce nom, un autre mot s’est imposé comme une présence continue : Illumination. Ce mot n’est pas un simple titre. Il est l’origine, la ligne secrète, la vibration fondatrice de l’œuvre. Il se tisse tout au long de la partition comme un fil d’or discret. Il circule, s’inscrit, se répète. Il est là, comme murmuré par la musique elle-même. Chaque motif, chaque souffle orchestral semble en porter l’éclat intérieur.

💠 Car telle est la fonction profonde de cette œuvre :
offrir une illumination du cœur, de l’être et de la conscience.
Pas un feu qui brûle, mais une lumière qui révèle.

Plus une œuvre s’enracine dans l’intime, plus elle touche à l’universel. Ce qui émerge du cœur d’un seul être peut faire vibrer les mondes. Et dans cette partition, Illumination n’est pas une fin : c’est un seuil. Une invitation. Une note d’origine qui résonne longtemps après la dernière mesure.

🎼 La plus longue œuvre que j’aie écrite

Illuminance dépasse tout ce que j’avais composé jusque-là.
1h05 de musique, d’un seul souffle.
Pas de mouvement distinct.
Juste un flux.
Un fleuve orchestral tissé de lumière, de motifs, de mantras symphoniques.

Une musique qui demande à être reçue – non comprise.
À écouter en soi – pas à analyser.
C’est un voyage, une traversée. Une profonde expansion du champ de conscience.

Elle est née hors du temps, hors des formats, hors des logiques de consommation.
Et c’est pour cela qu’elle ne sera pas publiée en streaming.

🔢 L’œuvre en chiffres… et en mystère

🎶 23 189 notes posées une à une
📏 1458 mesures
⏱️ 100 heures d’écriture
🕒 3 semaines de création en immersion
🌍 10 000 km entre la Thaïlande et la Suisse
🔮 5 : la réduction symbolique du nombre de notes, chiffre fondateur
🎧 9 canaux pour une spatialisation immersive (Dolby Atmos)

💽 Contenu de la commande

🎧 Fichier Dolby Atmos (spatial 9 canaux)
🎧 Fichier surround 5.1 (spatial cinéma)
🎧 Fichier WAV stéréo haute qualité
🎧 Fichier MP3 stéréo pour usage courant

Chaque format permet de recevoir l’œuvre dans toute sa richesse vibratoire, selon les moyens techniques de chacun.

🌿 Une œuvre vivante

Depuis sa création, cette œuvre a déjà agi. Avant même d’être entendue, elle travaillait. Chez Agathe, qui a ressenti le besoin de mettre sa vie entre parenthèses. Chez moi, qui ai vécu cette mue intérieure radicale. Chez tous ceux qui, peut-être, s’en approcheront avec un cœur ouvert.

🎁 Un cadeau, pour un monde à recevoir

Créer cette œuvre a été un acte de gratitude. Pour la confiance reçue. Pour la beauté de l’invisible. Pour cette possibilité d’écrire, de réécrire, de laisser la musique dire ce que les mots ne peuvent pas.

Je célèbre ici Agathe, qui a permis cette naissance. Et je célèbre chacun de vous, qui découvrez Illuminance.

Car une œuvre est un portail pour tous.

Avec amour et gratitude,
Yves Ruhlmann