トランス・シンフォニック音楽

Amour et Gratitude • En Gamme Vivante(愛と感謝・生きた音階による)

リリース日

2025年11月15日

収録時間

13分27秒

音楽・サウンド形式

自然音階&432Hz

オーディオ形式

WAVオーディオ(16bit 44.1kHz)

« 作品 Amour et Gratitude(愛と感謝) は、いまここにまったく新しいバージョンとして存在しています。

オリジナル版Amour et Gratitude(愛と感謝)は、2024年にブルガリアのソフィアのオーケストラの楽団員によるプロフェッショナルな録音という恵みを受けました。同じ年に、第2のバージョンが生まれ、Kelly Aura の声によってさらに高められました。そして2025年、世界に唯一無二のスピーカーであるShinVav Audioの天才的な発明者、Christophe Clergue との出会いにインスピレーションを受けて、これまでになかった新しい驚くべきバージョンが誕生しました。情熱的な対話の中で、私は次のことばを耳にして心から驚かされたのです――「もう平均律の音階で書かれた音楽は聴けないんだ」。

それまで私の音楽はずっと平均律の音階で書かれていました。オーケストラの演奏家と録音したいと願う音楽家として、私はクラシックの楽器のほとんどが平均律でしか機能しないという現実の中で、自然な調律をあきらめざるを得ないと感じていたのです。けれど、この問いの重要性はあまりに大きく、2008年に私が受け取った音楽の言語に関する最初の啓示の一部を成していました。そしてそれこそが、その後、数・音・形・色という側面からこの言語を探求し続ける長年の研究の出発点となったのです。

そのとき私に示されたのは、音階における自然な調律(ナチュラルな音律)か、あるいは平均律かという問題は、「音階ができあがったあとで、どのように調律するかを決める」という下流の問題ではなく、まったく逆であるということでした。すなわち、この自然で真の調律がなければ、そもそも音階の誕生そのものが起こりえないということです。この問いは、音階ができたあとの話ではなく、音階そのものの起源よりさらに手前に位置していて、音階という存在の生成のすべてが、この調律に本質的に依存しているのです。ですから、これは単に「この調律がなければ音階を壊してしまう」という話にとどまらず、この調律なしには、そもそも音階というものは存在しえないのだ、ということでもあります。この視点を徹底的に掘り下げていけば、それ以外のどんな調律も、文字どおり音階という存在を殺してしまうのだと見えてくるでしょう。

つまりこれは、単なる調律の問題ではなく、「いのち」の問題なのです。音階が「生きている」のか「死んでいる」のかという状態であり、その結果として、生きた音楽であるのか、それとも死んだ音楽なのか、という違いが生まれます。

432 Hz については膨大な議論がありますが、基準音(ディアパソン)の問題は二次的なものにすぎません。440 Hz でも432 Hz でも、「生きた音楽」にもなれば「死んだ音楽」にもなりうるのです。
この問いがあまりにも二次的であるがゆえに、それについて流通しているあらゆる情報は、どの音律(テンペラメント)を選ぶかという、はるかに重要な問題と比べると、ほとんど滑稽にさえ思えるほどです。そしてこの選択の問題は、ほとんどまったく無視されているように見えます。それは、私たちの世界がいかに物事を逆さまに捉えているかを、改めて浮き彫りにしているようにも感じられます。

私は、いつか自分の音楽が、2008年に私に啓示されたこの生きた音階(Gamme Vivante)によって機能するようになると、どこかで知っていました。そして2025年のChristophe Clergue との出会いが、その大きな転換点となったのです。

そこで私は、この作品を最初から最後まで完全に作り直しました。ソフィアのオーケストラの演奏家たちによる演奏から離れ、代わりにオーケストラの生きた音色を用いて音を組み立て、自然で「生きた」調律(テンペラメント)をそこに吹き込んだのです。

私は ShinVav Audio のスピーカーで、この2つのバージョンの比較試聴を行いました。そして、自分が生涯決して経験しないだろうと思っていたこと――つまり、自分の手だけで作り上げたこの新バージョンの方を、ブルガリアの優れた演奏家たちとの録音よりも好ましく感じる――を体験することになったのです。まさか、自分の手で創り上げたバージョンを、彼らの演奏よりも好む日が来るとは夢にも思いませんでした。
けれど、言葉を超えた、説明不能な魔法は、決して人を欺きません。そこには明らかに「前」と「後」があり、一方には死が、もう一方には生があり、もはや後戻りすることはできないのだということが、はっきりと示されていたのです。

音楽とは、魂・精神の息吹であり、その響き(サウンド)は、その息吹が宿る身体であり器です。
私の音楽の「スピリット」はこれまでもずっと生きていましたが、その「身体」は死んでいました。それでも私は、その音楽の美しさを感じ取り、受け取ることができていましたが、その響きの身体が死んでいたために、その影響力が肉体の細胞レベルにまで届くことは、これまで大きく制限されていたのです。

では、死んだ音は、生きた細胞に対していったい何を伝えることができるでしょうか。もし伝えられるものがあるとすれば、それは「死」以外の何ものでもないのではないでしょうか。
民を支配したければ、その音楽を支配することから始めよ。」プラトン

ここにご紹介するのが、完全に「生きている」Amour et Gratitude(愛と感謝)の最初のバージョンです。この作品には、魂・精神の息吹だけでなく、いのちの息吹そのものが宿っています。この作品のタイトルとなっている二つのことばは、博士Masaru Emoto によって、「まさに卓越したかたちでいのちの源となり、そのいのちを再生させることば」であると見出されました。その働きは、これらのことばが本来の純粋さのうちにあるときに、もっとも強く現れるのです!

この作品が、その魂と、生きた響きの身体のいのちを、あなたの中に、そしてあなたを通して世界の中へと吹き込んでいきますように。 »

Yves Ruhlmann

🎼 トランス・シンフォニック音楽

いのちに奉仕するオーケストラの力

トランス・シンフォニック音楽は、数の言語――大きさ、比率、対称性、そして力――の上に完全に構築された音楽形式です。楽譜の一音一音が首尾一貫した全体の中で、それぞれの正確な位置を占めており、そこには偶然に任されたものはひとつもありません。これらの音響アーキテクチャは、まるで振動する大聖堂のようであり、身体から意識へ、物質からエネルギーへと至る「全的な聴取体験」へと私たちをいざないます。

この音楽は、Canticle Code Music(カンティクル・コード・ミュージック)から生まれたものであり、言葉・数・音を結びつけている深層の振動構造を音楽として翻訳したものです。こうして作品そのものがひとつの「生きたチャネル」となり、存在の内なる諸層をふたたび調律し、いのち本来の調和をよみがえらせることを可能にします。

その原理は、音楽のシークエンスが身体の最も繊細な層にまで刻み込まれていくよう設計された、段階的な進行(マルシュ)と反復に基づいています。この強度によって、エングラム(刻み込み)開きの現象が生じ、聴覚をはるかに超えたところまで働きかけるエネルギーが解放されます。最後の静寂は、内なる共鳴のための本物の「響きの部屋」であり、凝縮されたエネルギーが解き放たれ、変容をもたらす瞬間を示します。

トランス・シンフォニック音楽の作品を聴くということは、飾りではない純粋な音楽的力を迎え入れることであり、それは振動のメディスンとして働きます――要求度は高いけれども、深く慈愛に満ちた働きをもたらすものです。
一つひとつの作品はひとつの捧げものでもあります。そこは、音が祈りとなり、音楽が「いのち」となる共鳴の空間なのです。

Yves Ruhlmann

🎼 作曲者について

Yves Ruhlmann は、フランスとスイスにルーツを持つ作曲家・ピアニスト・指揮者です。
彼の作品は、音楽の言語、そして音・形・意識を結びつける振動構造について、15年以上にわたって続けてきた探究に深く根ざしています。

ヨーロッパの主要なコンセルヴァトワールで学び、ローマのヴィラ・メディチのレジデンス・アーティストも務めた彼は、音楽言語の隠された文法を明らかにすることに人生を捧げてきました。
こうした発見から生まれたのがトランス・シンフォニック音楽であり、それは高度に洗練されながらも開かれたオーケストラの言語で、一音一音、一つひとつの比率、そして沈黙までもが同じ「生きた秩序」に参与しています。

彼の作品は、内なる共鳴を呼び覚まし、身体・ハート・意識のあいだの調和を回復することのできる働く音響アーキテクチャとして構想されています。

⚖️ ライセンスと利用条件

本作品の購入により、個人的な利用ライセンスが付与されます。このライセンスは購入者ご本人のみに厳密に限定されています。
料金は一般の方もセラピストの方も同一ですが、セッションでの使用(伴走・ケア・ガイド付き瞑想など)には、専用ライセンスへの署名が必須となります

また、用途に合わせたライセンスおよび料金は、クリニック、センター、病院、その他の医療・ケア施設向けにも用意されています。

購入者本人に限定された私的利用以外の目的で本作品を使用される場合は、
contact@symphoniya.com までご連絡ください。

または、Contact」ページからお問い合わせください。

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Amour et Gratitude(愛と感謝) • 生きた音階による • トランス・シンフォニック音楽

CHF 298

Shinvav Audio

Symphoniya® と Yves Ruhlmann は、ShinVav Audio スピーカーでトランス・シンフォニック作品を聴き、その音を広げることを強く推奨しています。これらのスピーカーは世界に二つとない存在であり、トランス・シンフォニック作品の本来の実在の力を余すところなく再現することを可能にします。そこには、単なるパワーだけでなく、これまでに類を見ない純度音の存在感があります。

このスピーカーは、本物の世界にひとつだけの共鳴室であり、それ自体が他のいかなるシステムも及ばない、重要なセラピー・ツールでもあります。

これは説明を要するものではなく、実際に体験されるべきものです。トランス・シンフォニック音楽と ShinVav Audio スピーカーの組み合わせは、いのちに奉仕する「音」と「トランス・シンフォニー」による聖なるアライアンスです。

「もし〈美〉が、新しい現実を創造できるとしたら?」