В конце 2025 года я имел огромную честь встретиться с Christophe Clergue, гениальным изобретателем акустических систем ShinVav Audio, не имеющих аналогов в мире. В ходе наших захватывающих бесед я был восхищён, услышав: « Я больше не могу слушать музыку в темперированном строе ».
До этого моя музыка была написана в равномерной темперации; как музыкант, стремившийся записываться с оркестровыми музыкантами, я уже отказался от натурального строя (неравномерной темперации), поскольку классические инструменты функционируют почти исключительно в равномерной темперации. И всё же важность этого вопроса столь велика, что он стал одной из самых первых откровений о музыкальном языке, которые я получил в 2008 году и которые затем положили начало всем последующим годам исследовательской работы, проведённой через числа, звуки, формы и цвета этого языка.
Как мне было открыто, выбор натуральной темперации или же равномерной для гаммы выходит далеко за пределы простого вопроса о способе её настройки, который рассматривался бы как вторичное соображение по отношению к самой сущности гаммы. На самом деле всё как раз наоборот: без этого натурального и истинного строя не существует никакого генезиса гаммы, и потому этот вопрос предшествует самой гамме, поскольку весь её генезис внутренне от него зависит. Следовательно, речь идёт не только о том, что без этого строя мы разрушаем гамму, но и о том, что без этого строя сама гамма попросту не существовала бы. И если довести эту точку зрения до конца, мы обнаружим, что любой иной строй буквально убивает гамму.
Следовательно, речь идёт о гораздо большем, чем просто о строе, речь идёт о жизни. Речь идёт о состоянии, в котором гамма жива или мертва, а значит — о живой музыке или же о мёртвой музыке.
Существует масса рассуждений о 432 Гц, тогда как вопрос камертона является второстепенным. У нас может быть живая музыка при 440 Гц и мёртвая музыка при 432 Гц.
Этот вопрос настолько вторичен, что всё, что циркулирует на эту тему, выглядит почти смешно по сравнению с важностью выбора темперации, которая, по-видимому, полностью игнорируется, что вновь показывает, насколько наш мир, кажется, перевёрнут с ног на голову.
Я знал, что однажды моя музыка будет строиться на основе этой живой гаммы*, которая была открыта мне в 2008 году; встреча с Christophe Clergue в 2025 году стала поворотным моментом.
Необъяснимая магия, лежащая за пределами слов, не обманывает: есть «до» и «после», с одной стороны смерть, с другой — жизнь, и обратного пути уже нет.
Музыка — это дыхание духа, а звучание является её телом, чашей.
Дух моей музыки всегда был живым, но её тело было мёртвым; это никогда не мешало мне воспринимать и принимать её красоту, однако её воздействие вплоть до клеток тела до сих пор было значительно ограничено её мёртвым звуковым измерением.
И что может передать мёртвый звук живым клеткам, если не смерть?
« Если хочешь контролировать народ, начни с контроля его музыки. » Платон
Grâce à nos cookies, nous souhaitons vous offrir la meilleure expérience d'achat possible, avec tout ce que cela implique. Si vous êtes d'accord, il vous suffit d'accepter l'utilisation de cookies en cliquant sur “D'accord!”.
Vous pouvez révoquer votre consentement à tout moment via les paramètres de cookies.
Amour et Gratitude 💖🙏✨
L'équipe de Symphoniya®