Yves Ruhlmann

Compositeur franco-suisse né en 1983, Yves Ruhlmann est le créateur de la Musique Transe Symphonique — une écriture orchestrale qu’il conçoit comme une cathédrale sonore au service de la conscience — et le fondateur de Symphoniya, univers dédié à la Musique et à la Conscience, établi depuis 2023 à la Vallée de Joux, en Suisse. En 2024, il enregistre à Sofia Amour et Gratitude à la tête du Sofia Session Orchestra & Choir, dont les musiciens sont issus des meilleurs orchestres et chœurs de Bulgarie ; l’œuvre, dédiée aux travaux du Docteur Masaru Emoto, est présentée au Japon lors du World Water Festival 2024, à Aso, devant quelque deux mille spectateurs. Son premier concerto Transe Symphonique, Mater Lucis, pour violon, orchestre et chœur, est attendu fin 2026.

D’esprit autodidacte, il est passé par quelques-unes des grandes institutions musicales d’Europe. À l’Université Lumière Lyon 2, où il obtient une licence puis un master 1 de musicologie, Gérard Streletski crée ses premières œuvres pour orchestre avec l’Ensemble orchestral Lyon 2 (2004-2006) ; au Conservatoire de Lyon, il étudie l’harmonie et le contrepoint (prix d’harmonie, 2008). La même année, à l’Académie Chigiana de Sienne, il suit la classe de musique de film de Luis Bacalov, oscarisé pour Il Postino, qui lui attribue une bourse de mérite et enregistre lui-même au piano sa Romanza Italiana. Il étudie ensuite la composition auprès de Luca Salvadori au Conservatoire Licinio Refice de Frosinone ; en 2012, il est sélectionné pour la master class de Pierre Adenot au Festival International du Film d’Aubagne et admis sur concours au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon, où il étudie la composition pour l’image. En 2014, Éric de Chassey l’accueille comme hôte à l’Académie de France à Rome – Villa Médicis : il y travaille l’œuvre mariale qui deviendra Mater Lucis.

Ses œuvres ont fait l’objet de commandes, notamment de l’orchestre de chambre Arcus-Caeli pour ses vingt-cinq ans (Genève, 2013) et, avec le soutien de la Fédération des sociétés de musique d’Alsace et du groupement Mulhouse-Sundgau, de la Symphonie concertante pour peintures et orchestre, inspirée de quatre toiles de Robert Breitwieser et créée à Altkirch en 2015 par l’Orchestre d’harmonie des jeunes Mulhouse-Sundgau sous la direction de Dominique D’Agostin. Il a écrit Tra il Cello e la Terra à la commande de Gilda Buttà et Luca Pincini, solistes d’Ennio Morricone, et a tenu l’alto à l’Orchestre des Nations Unies, à Genève.

Depuis 2008, il mène une recherche sur la genèse du langage musical, d’où sont nées la Musique Code Cantique, la Musique Transe Symphonique et la Gamme Vivante ; il en rassemble dix-huit années dans un livre à paraître, 1093, la Genèse du langage musical. Hado Instructor certifié par l’Office Masaru Emoto (Tokyo, 2017), il donne en 2019 des conférences-concerts en Suisse avec Michiko Hayashi, directrice de l’Emoto Peace Project. En 2022, quarante choristes du Sofia Session Choir, dirigés par Georgi Elenkov, enregistrent ses chants polyphoniques ; en 2025, il crée à Lausanne Blessing of Love à la tête d’un ensemble de dix musiciens.

Formation

• Université Lumière Lyon 2 — licence (2005) et master 1 de musicologie (2007)
• Conservatoire de Lyon — harmonie et contrepoint, prix d’harmonie (2008)
• Académie Chigiana de Sienne — classe de musique de film de Luis Bacalov, bourse de mérite (2008)
• Conservatoire Licinio Refice de Frosinone — composition avec Luca Salvadori (2008-2009)
• Festival International du Film d’Aubagne — master class de Pierre Adenot, sur sélection (2012)
• Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon — admis sur concours, composition pour l’image (2012)
• Académie de France à Rome – Villa Médicis — hôte, accueilli par Éric de Chassey (2014)
• Office Masaru Emoto, Tokyo — Hado Instructor certifié (2017)

Créations et commandes

• Ensemble orchestral Lyon 2, direction Gérard Streletski — Un ange (2004), Vie, Beauté, Liberté (2005), Chiedere un passaggio a tutto, pure alle nuvole (2006)
• Orchestre de chambre Arcus-Caeli, Genève — commande pour ses vingt-cinq ans (2013)
• Fédération des sociétés de musique d’Alsace et groupement Mulhouse-Sundgau — Symphonie concertante pour peintures et orchestre, créée à Altkirch par l’Orchestre d’harmonie des jeunes Mulhouse-Sundgau, direction Dominique D’Agostin (2015)
• Gilda Buttà et Luca Pincini — Tra il Cello e la Terra (commande)

Interprètes et scènes

• Orchestre des Nations Unies, Genève — alto (2014-2016)
• Sofia Session Orchestra & Choir — chants polyphoniques, direction Georgi Elenkov (2022, 2025) ; Amour et Gratitude, sous sa direction (2024)
• World Water Festival, Aso, Japon (2024)
• Casino de Montbenon, Lausanne — 7sky.life Connection VII et VIII (2019)
• Conférences-concerts avec Michiko Hayashi, Emoto Peace Project — Suisse (2019)
• Église anglaise de Lausanne — création de Blessing of Love (2025)

Médias

• RTS La Première — « Dans les yeux d’Yves Ruhlmann », deux chroniques (2019, 2020)
• L’Alsace, Dernières Nouvelles d’Alsace — création d’Altkirch (2015)

« Morricone aura bientôt un nouveau collègue français de première force ! »
— Gérard Streletski, directeur du département de musique et musicologie de l’Université Lumière Lyon 2 (2005)

« As a composer you have a deep understanding of vocal phrases and use the most suitable registers of the separate voices in your compositions. »
— Georgi Elenkov, chef du Sofia Session Choir (2022)

« J’ai vraiment apprécié ton écriture et les quatre ambiances créées par les quatre mouvements ! »
— Dominique D’Agostin, cheffe de la création d’Altkirch (2015)

« Your music touches all of us, and I’m so proud of the beautiful music you compose and conduct. »
— Michiko Hayashi, directrice de l’Emoto Peace Project (2026)

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Les œuvres nées de ce chemin se rencontrent dans Les œuvres.