Yves Ruhlmann

Yves Ruhlmann は、ヨーロッパの学術的な芸術音楽の、もっとも名高い機関に学びました——シエナのキジアーナ音楽院（そこで Luis Bacalov のもとで研鑽を積みました）、リチーニオ・レフィーチェ音楽院、リヨン国立高等音楽舞踊院、そしてローマのヴィラ・メディチにいたるまで。そこで彼は、ひとつの芸術の技法のすべてを受けとりました。

彼の真の道は、これらの学びの先に始まりました：生きた言語、意味を担う言語としての音楽言語をめぐる、長い探究の仕事——そこでは数、音、形、色が、それぞれ固有の意味を担います。この仕事から、彼の作品を特徴づける作曲上の礎が生まれました。Musique Code Cantique（カンティクル・コード・ミュージック）——言葉の歌を聴こえるものにする翻訳の方法。トランス・シンフォニック音楽——意識に仕える、響きの大聖堂。生きた音階——生きた音楽を到来させる自然な調律。分かちがたい三つの柱——Symphoniya に固有の作曲の書法です。

彼の最初のトランス・シンフォニック作品《Paix et Amour（平和と愛）》は2022年に作曲され、その合唱部はソフィアにて録音されました。2024年には、Sofia Session Orchestra & Choir とともに《Amour et Gratitude（愛と感謝）》を作曲し、録音し、指揮しました——江本勝博士の仕事に捧げられた作品であり、日本のワールド・ウォーター・フェスティバルにて、野外の二千名を超える観客と、オンラインの十万名の参加者の前で上演されました。

2023年、彼はスイスのヴァレ・ド・ジューに Symphoniya を創設しました——この作品が求めていた、首尾一貫した宇宙を与えるために。彼はその創設者でありつづけます。宇宙は彼を超えており、彼を越えて、その意図に連なるものを迎え入れる使命をもっています。

音楽言語の発生をめぐる十八年の探究が、近刊の著作《1093, la Genèse du langage musical（1093、音楽言語の発生）》に託されています——より大きな、書かれた作品の第一巻。

この道から生まれた作品は、作品のなかで出会われます。